8月4日上午，2023年度舞台艺术评论人才培训班邀请了南京大学艺术学院教授、博导，南京大学艺术文化研究所所长康尔教授为来自全省各地的 30 位培训班同学做了题为“提升戏剧评论水平的几点思考”的讲座。本届培训班是由江苏艺术基金资助，江苏省艺术评论学会、扬子晚报共同主办的。举办本次讲座的目的旨在推动戏剧评论水平的提高并促进艺术学科的发展创新。

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康尔在讲座中提出，在当前社会文化水平不断发展的背景下，作为一种重要的文化评价形式的戏剧评论要考虑如何更加适应新的创作方向，新的观众口味，新的产业发展，以更好地扮演着引导观众、创作者和整个戏剧行业的发展。他认为，提升戏剧评论水平，使其更具深度和价值，需要在三个方面进行有效的深入的思考。

一、评论应当重视观察视角选择

康尔教授提出戏剧评论要能够有助于观众更好地理解戏剧作品的精髓。因此戏剧性、思想性、创新性和可看性是评论家尤其应该注意的观察视角和评论切入点。评论家要帮助观众理解作品中蕴含的思想，思考它们对观众和社会的影响并引导观众理解。

一部好的艺术作品的戏剧性是其艺术价值的重要构成，评论家在评论一部作品时，要尤其从戏剧性的角度出发，包括剧情结构、角色塑造、情节张力等方面，对其加以观察。同时，创新是戏剧发展的重要推动力。

评论家应该重视那些勇于尝试新表现形式、探索新题材的作品，并加以客观评价。戏剧作为一种表演艺术，最终的目的是观众的观赏和参与。对于作品的可看性，是否能够引起观众共鸣，也是评论家观察和评论时重要的一个视角选择。

二、评论家不能当隔靴搔痒的门外汉

康尔认为戏剧评论不是随意的评论。戏剧评论家需要有扎实的知识和专业的素养。高水平的戏剧评论应当具备以下几个关键要素：

知本体，方能识好歹：只有深入了解戏剧本体，包括历史背景、创作意图、表演方式等，才能做出正确地评判，避免肤浅的评论。

懂创作，时常出高见：对于戏剧创作规律的熟知，使评论家能够从艺术创作的角度来看待作品，提出更深刻的见解。

能支招，永远受欢迎：评论家不仅要发现问题，更要提供建设性的意见和改进方案。这样的评论往往受到戏剧创作者和业界的欢迎。

三、丰富戏剧评论的工具箱

康尔认为，要做好戏剧评论，评论家还要准备充足有力的工具箱，不断吸收新的思想，新的只是补充自己的“武器库”。结构主义理论有助于揭示作品中的隐含结构和符号，可以帮助评论家更好地解读作品的内涵。

现象学关注人的感知和体验，可以用来分析戏剧作品对观众的情感和思想上的冲击。而美学，尤其是接受美学，则有助于评论家对作品的审美价值进行评估，从而更好地评判其艺术成就。

讲座结束以后，参与讲座的学员和观众们反响热烈。他们纷纷表示，本次讲座为学员们提供了一个思考戏剧评论的平台，促进了学术交流与合作的机会，达到了超越预期的效果。大家从康尔教授的讲座中获得了很多启发和思考，回到各自的工作岗位，大家还将将继续深入学习和研究戏剧评论，提升自己的专业水平，并为艺术的发展和繁荣作出贡献。

通讯员 黄茜

扬子晚报/紫牛新闻记者 沈昭 潘肖敏（实习）

校对 盛媛媛

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